Así tituló Frank Zappa uno de sus retos personales. Para algunos es el mejor compositor de rock progresivo de todos los tiempos, otros no tienen ni idea de por qué... Escuchar un disco de Zappa a palo seco, sin preparación previa es como ver el final de Evangelion a las 3 de la tarde sin haber visto la serie. La canción es instrumental (piano, 3 guitarras, saxo, 2 percusionistas, batería y bajo) , y se llama Black Page porque cuando Zappa terminó de componerla, en la página casi no se distinguían las notas de todas las que había, y parecía una página negra completamente. Aquí tenéis el video en el cual su discipulo Steve Vai (el único que lo entendía XD) le rinde homenaje junto con el mítico batería Terry Bozzio.
Gracias a todos por participar en la primera encuesta del blog. ¿De qué podía ir si no de cuál es el mejor guitarrista de rock de todos los tiempos?. Bueno, yo os proponía a los 5 que son para mi, habrá gente que no esté de acuerdo, que incluiría a Chuck Berry, Eric Johnson, a Angus Young, David Gilmour, Slash o Kurt Cobain (vete tu a saber). De los 5 que propuse el ganador indiscutible es como no Jimi Hendrix, que para mi no es el mejor guitarrista de rock, sino el mejor guitarrista de todos los tiempos. Van Halen y Jimmy Page se han quedado muy cerca.
El dibujo esta hecho a carboncillo por cortesía de Santiago, un amigo de la universidad y bajista del grupo Standby (pincha aqui para escucharlo)
Marty, Marty, Marty. ¿Por qué me haces esto?. Está muy bien que quieras dar un paseo por toda tu discografía y hacer un best of, o un lo que sea. Pero no hagas mierdas. Jeremy Colson es batería, no cantante. En este disco (Future Addict, haz clic para bajartelo) parece que intenta imitar de una forma un tanto desagradable a los cantantes de punk de los 70' y 80', no lo hagas Jeremy Colson XD. El disco trae 3 nuevas cacniones "Barbie", "Tears of an angel" y "Simple mystery" las cuales son del estilo que lleva actualmente sacando el guitarrista. Al lío: "Tornado of souls". Mal. Si, el solo le sale calcado y el sonido es muy bueno, pero le ha quitado toda la esencia que tenía la canción, y la voz es lo peor que he escuchado en mi vida. "Burn the ground", si Jason Becker pudiera hablar te diría: vete a zurrir mierdas con un látigo. Faltan la mitad de los solos y el cantante canta demasiado. Al igual que "Where my fortune lies", un sonido un poco raro al principio que no viene a cuento, demasiado forzada la voz, faltan solos, etc.. "Breadline", jajaja, no enserio, ¿se podía hacer una canción mas feliz que la canción con el estribillo más feliz que tiene Megadeth?, pues sí, lo has conseguido Marty. Mira que de 6 discos que sacaste con el padre Mustaine y me haces una "versión" del Risk. Pa' matarte. Y ya por comentar decir que "Static Rain", la cuál es una versión de su último disco parece que sacara esa canción hace 20 años. La original con Kirito tiene algo especial, algo "anime" ^^ que la hace potente, pero esta parece que la mañana antes de grabarla el Jeremy le metió la letra que venía en la caja de los cereales o yo que se. Bueno en fin, el disco si no has escuchado nada de Marty Friedman antes, puede ser que no lo consideres tan malo, sin contar con el cantante que es pésimo. Yo creo que si hubiera hecho el mismo disco, con canciones de su pasado, pero todo instrumental hubiera ganado mucho como guitarrista y como ser humano. Os dejo el video de "Simple mystery".
...y dedicate a esto que es lo que mejor se te da hacer.
Cuarto disco de Megadeth (1990 - Rust in peace) corte nº7 (Tornado of souls) minuto 3:09, aquí empieza lo que para mí es uno de los mejores solos de la historia, sin decir que el mejor solo de Megadeth y de Marty Friedman. Mustaine dice que fue él el que le dijo en todo momento a Friedman qué es lo que tenía que tocar y los solos, cómo debía hacerlos, vamos que dice que se los escribía él, pero yo creo que este solo no se le habría ocurrido al frontman en la vida (viendo los solos aburridos que hace él).
Desde Friedman han pasado ya unos cuantos guitarristas por la formación del capo Dave Mustaine hasta llegar al actual Chris Broderick, el cual tiene una técnica impresionante. Os dejo un video del concierto de Amsterdan en Febrero de este año, Broderick clava el solo (aunque el sonido sea un poco malo se aprecia) que ni Friedman en los conciertos podía hacer igual.
Os dejo también enlaces a los solos de los otros guitarristas de Megadeth:
Enfermedades producidas por la ejecución de la Guitarra Cuestiones del Dr. Carlos Ruben Gomez.
La mayoría de los guitarristas desconoce que puede enfermarse por tocar la guitarra. Esta falta de conciencia puede tener graves consecuencias pues las enfermedades que se producen por lesiones muy pequeñas y acumulativas (enfermedades por sobreuso) pueden perturbar de tal modo la practica del instrumento que el guitarrista puede llegar a abandonar su carrera musical. Una nueva corriente en la difusión de dichos conceptos está comenzando a gestarse en el mundo del arte. Casos emblemáticos como los de Schumann y Teleman que padecieron enfermedades por sobreuso. Están siendo considerados como un llamado de atención. No obstante suele ocurrir que el guitarrista que comienza paulatinamente con pequeños dolores y molestias no le de importancia mientras no le perturbe en su ejecución. Puede ser que no quiera parar porque tiene que seguir una gira por razones profesionales por conceptos equivocados como por ejemplo que cuando duele es mejor por desidia por negación o quizá también por temor al ridículo o a tener algo malo. Múltiples razones imposibles de enumerar en su totalidad pueden contribuir a que estas lesiones progresen.
Cuando el guitarrista consulta a un médico lo más común es que un médico que desconozca la existencia de estas enfermedades no sepa qué está pasando le de reposo un calmante y basta. Con lo cual no soluciona el problema.
Al final el guitarrista cansado de los médicos puede recurrir a medicinas alternativas (curanderos etc). Con lo cual la enfermedad continúa. Cuando el guitarrista llega al Medico del Arte (que es una especialidad nueva y que atiende dichos problemas) tal vez la enfermedad ya sea irreversible. Por eso es tan importante defendernos de dichas contingencias.
¿Que debemos hacer? Primero saber que dichas enfermedades existen. Ante los primeros síntomas consultar con médicos que sepan atender el problema que en general atendido a tiempo puede ser reversible y de poca monta.
¿Cuáles son estas enfermedades? Se producen en un porcentaje elevadísimo: entre un 50 a 70% de los guitarristas. Las partes del cuerpo más afectadas son los miembros superiores (hombros brazos antebrazos mano y dedos). Las lesiones son producidas por el uso excesivo de las manos que provoca el roce de los tendones y dichos roces producen lesiones inflamatorias que se van acumulando con el tiempo.(enfermedades por sobreuso).
Algunas de ellas:
SÍNDROME DEL TÚNEL CARPIANO Se afectan los tendones que flexionan los dedos el dolor aparece en la palma de la mano y se "duermen" los dedos pulgar indice y medio por compresión del nervio mediano. El dolor suele agudizarse de noche y despertar al guitarrista.
DEDO EN RESORTE Cuando la inflamación del tendón provoca un agrandamiento localizado del mismo al pasar por la 'vaina´ más estrecha salta de golpe como un resorte.
CODO DE TENISTA Ocurre cuando se altera un músculo (segundo radial) que sirve para fijar la muñeca para que los dedos puedan ejecutar es frecuente en los tenistas. Aparece un dolor en el codo y en el dorso de la muñeca.
DISTONÍA Es una contracción brusca involuntaria que se produce en determinadas circunstancias: por ejemplo al ejecutar la escala cromática o un arpegio el dedo se levanta y perturba la ejecución. Es una enfermedad hereditaria que se desarrolla con la ejecución de la guitarra. Después de varios años de guitarrista.
Recopilación en 1 video de 26 minutos de casi todos los "guitar lesson" del mejor guitarrista de todos los tiempos (con el respeto del maestro Hendrix). Impresionante, hay veces que la cámara no es capaz de seguir todos sus movimientos. También hay imágenes en directo con Cacophony, Jason y Marty se salen.
Un monstruo, sin duda la mejor representación del virtuosismo musical de España en todo el Mundo (esa mano derecha da miedo).
Hasta ahora nadie lo ha superado y no creo que nadie lo vaya a superar de momento. Revolucionó la manera de acompañar y concebir la interpretación flamenca de la guitarra. Con Camarón de la Isla formó la gran pareja artística del último cuarto del siglo XX. Abrió los oídos al público joven a la guitarra flamenca con la rumba Entre dos aguas (1973) que permaneció 20 semanas en las listas de éxitos españoles. Desde la década de los 70, Paco de Lucía ha contribuido a la renovación del flamenco incorporando sonidos e instrumentos de otras músicas como el jazz, la salsa o la bossa nova. El disco Friday night in San Francisco, grabado junto con John McLaughlin y Al Di Meola, ha vendido más de un millón de copias, una cifra inimaginable para un artista flamenco.
"El famoso jazzista y rockero Jeff Healey murió luego de una batalla sin cuartel contra el cáncer. Tenía 41 años.
Healey falleció el domingo en un hospital de Toronto, dijo su compañero de banda Colin Bray, quien se encontraba junto a la familia del músico al momento del deceso.
El multinominado a los Grammy saltó a la fama como líder de la Jeff Healey Band, compuesta por otros dos músicos que lograron reconocimiento internacional y récord de ventas con el álbum de 1988 ''See the Light''. El álbum incluía el éxito ''Angel Eyes''.
Healey batalló contra el cáncer desde que tenía sólo un año, cuando un raro cáncer en la retina lo dejó ciego.
Debido a su ceguera, Healey aprendió por sí mismo a tocar guitarra acostándola de manera particular sobre sus piernas.
Su estilo único de tocar el instrumento, combinado con sus interpretaciones, que se acercaban más al blues, le valió la calificación de adolescente prodigio.
Compartió escenario con George Harrison, B.B. King y Stevie Ray Vaughan."
Pongo este video, que fue el primer "guitar lesson" que vi en mi vida, cuando todavía no existía el Youtube y estaba empezando a tocar la guitarra, me lo bajé del Kazaa (que sera de ese programa) y me quedé muerto cuando lo ví, también me baje el de Michael Romeo y fue cuando quise suicidarme (aun lo veo y i hate this fat man, o como se diga). Ahora, viendo videos de SRV no se porqué me ha salido este y me he acordado.
Este video pone de manifiesto que Marty Friedman es una supercelebridad en Japón, sale todos los días en la TV nipona. Y que los japoneses y japonesas se lo curran bien hasta en los programas más "caseros" XD.
Hasta tiene su propio programa de televisión "Rock Fujiyama", en el que invita a guitarristas famosos y hablan sobre heavy metal y música en general. También toca en la banda de una de las cantantes más famosas de Japón, Aikawa Nanase. Mirad quién ha ido también a su programa:
En este video podemos ver como usa Van halen su taladradora "signature", aunque el primero en usarla fue Paul Gilbert, y esos armónicos que suenan bestiales.
Edito el post:
No he podido resistirme a añadir otro "Sunday's video", pero es que el domingo da para mucho cuando no tienes nada que hacer XD.
Animetal: Cat's eye y.... en el minuto 1.34 empieza lo bueno.
La que para mi es la mejor canción que ha hecho el genial Ingwie Malmsteen (Lars Johann Yngwie Lannerback) , incluida en su primer disco "Rising Force" de 1984. Muchos lo critican, para otros es un Dios, para mi es un guitarrista muy técnico influenciado por los compositores de música clásica del barroco como Bach, Pachelbel o Haendel. Os dejo la versión original en directo en Leningrado en 1984 y la que hace con la orquesta filarmónica de Japón. Para mi la mejor es la segunda, no se, será porque empieza antes de la canción en sí con una improvisación increíble, o porque ese disco con la filarmónica es uno de los discos que me pongo para estudiar XD.
"Get Out Of My Yard" (primer disco instrumental del guitarrista) ha sido el mejor disco de la carrera en solitario del maestro Gilbert. Se ha dado cuenta de esto y ha grabado otro disco instrumental que saldrá a la venta el 23 de enero en Japón. El disco contiene 11 temas y se llama "Silence Followed by a deafening roar", él mismo lo define así en su página web: "The album features 11 new tracks of my most ferocious, emotional, musical, and creative guitar playing ever"
Los músicos que le acompañan son: Mike Szuter: Bass Jeff Bowders: Drums Emi Gilbert (su mujer): B3 and Piano
En el disco Gilbert usa tanto amplificadores Laney como su nueva apuesta por los Marshalls donde dice que está encontrando su verdadero sonido. Aquí os dejo un vídeo en el cual nos muestra con detalles tres de las guitarras que más está usando actualmente y con las que ha grabado este último disco: Reverse Iceman(HH), Reverse Iceman(SSS), PGM(SSH).
Sí, como ya dije en el post de Kiefer Sutherland, el guitarrista de blues más duro del mundo quién iba a ser si no que Steven Seagal. Protagonista de innumerables películas cada cuál más bestia y dura a la anterior, fue el primer no japonés en ganar las credenciales de maestro en Aikido habiendo obtenido el cinturón negro 7º dan en aikikai, capaz de salir de un edificio lleno de 200 enemigos con tan solo 2 armas (una llave inglesa y el arma más poderosa, Steven Seagal XD) sin cambiar la cara lo más mínimo. Steven consiguió su primera guitarra a los 12 años, desde esa edad ha tocado sin parar. Lanzó su primer álbum en el 2004 Songs from The Crystal Cave. Un álbum en solitario lleno de baladas, mas blando que la mierda de pavo. En el 2006 lanzó con su banda (Thunderbox) un disco de blues llamado Mojo Priest, en el cual canta y toca la guitarra, y no lo hace mal del todo, pero impresiona que con esas manos de matar pueda sacar un sonido blusero sin que el disco rompa el equipo de música por venganza ^^. En este enlace podéis leer (los que sepan inglés) una entrevista que le hizo la revista Vintage Guitars Magazine. También tiene una colección de guitarras bastante impresionante (no es tonto del tó).
1- 1963 GIBSON FIREBIRD (SN 179292). 2- 1959 GIBSON FLYING V (SN 9-1716) 3- GIBSON ES-355 4- NEWER GIBSON LUCILLE SIGNED BY BB.KING (se la dió el maestro BB) 5- 1958 GIBSON LES PAUL GOLDTOP 6- 1954 FENDER STRATOCASTER 7- 1954 FENDER STRATOCASTER (SN 0208). 8- 1957 FENDER STRATOCASTER (SN 027412). 9- 1965/’66 FENDER STRATOCASTER (SN L-12518) 10- 1960 FENDER STRATOCASTER (SN 57169) 11- 1962-’63 FENDER STRATOCASTER (SN-76446) 12- 12 1965 JAZZMASTER (SN L64620) (pertenecía a JIMI HENDRIX :O) 13- 1965 FENDER TELECASTER (SN L09958) (pertenecía a MUDDY WATERS) 14- 1968 FENDER TELECASTER (SN 250414) se la dió JAMES BURTON. 15- ALBERT COLLINS’ FENDER CUSTOM SHOP TELECASTER 16- 1952 FENDER TELECASTER (SN 1484). 17- 1939s DOBRO RESONATOR (SN 2050) 18- LATE-’50S GIBSON ES 335 (SN 829051) 19- 1950 FENDER BROADCASTER (SN 0204) 20- 1954 FENDER STRATOCASTER (SN 1101) 21- 1954 FENDER STRATOCASTER (SN 1094) 22- 1955 FENDER STRATOCASTER (SN 6546)
Y os dejo unos vídeos para que podáis ver al Seagal en acción:
Para entrar bien en el año os dejo un video del concierto más mítico de la historia. Live at Woodstock '69, Jimi Hendrix ante unas 500 personas, ya que era un waltrapas y llegó tarde al festival así que tuvo que tocar el último dia y la mayoría de la gente ya se había ido.
